大学动画专业通常涉及学习动画设计、制作和发展的各个方面。这些课程旨在为学生提供动画艺术和技术方面的知识和技能，使他们能够在各种领域（如电影、电视、游戏、广告等）中成功从事动画工作。

以下是一些常见的课程内容：

1.基础绘画和设计：这是动画专业的基石，学生将学习基本的绘画技巧、色彩理论、构图和视觉叙事方法。

2.计算机图形学：在这门课程中，学生将学习如何使用计算机软件（如AdobePhotoshop、Illustrator、AfterEffects等）来创建数字图像和动画。

3.二维动画：学生将学习如何制作传统的二维动画，包括角色设计、故事板创作、关键帧绘制和中间画技术。

4.三维建模和动画：在这门课程中，学生将学习使用三维建模和动画软件（如Maya、3dsMax或Blender）来创建和操纵虚拟物体和角色。

5.动画原理：这门课程将教授动画的基本原则，如延迟、重叠、缓动和表情，以及如何将它们应用于角色的动作和表情。

6.声音设计和音效：学生将学习如何为动画作品选择和同步音效，以及如何制作原始音效和音乐。

7.编剧和故事叙述：这门课程将教授如何编写动画剧本和构建引人入胜的故事情节。

8.动画史：通过研究动画的历史和发展，学生将了解动画艺术的演变过程及其在不同文化和时代的影响。

9.实习和项目：许多动画专业都会要求学生完成一个或多个实际项目，以便将所学知识应用于实践。此外，实习机会也常常被安排，让学生在真实的动画环境中获得经验。

10.职业发展和作品集：为了帮助学生准备进入行业，许多课程会教授如何建立和维护一个专业的作品集，以及如何进行职业规划和发展。

大学动画专业提供了一个全面的学习环境，使学生能够掌握动画制作的各个方面，从而为未来的职业生涯做好准备。